Leah Modigliani is Associate Professor of Visual Studies at Tyler School of Art and Architecture. She is an artist and scholar with transdisciplinary engagements informed by fine arts, art history, critical geography, urban studies, and politics. Modigliani’s work represents the liberatory potential (right to the city) and neoliberal revanchism (displacement, punitive laws) of urban experience. In artwork she has dwelled upon eviction (“How long can we tolerate this? An incomplete record from 1933-1999,” 2016-17); cities destroyed by war (“The City in Her Desolation,” 2017) and natural disasters (“Cities of God” series 2021-22), and protests against injustices enacted in cities (“Washington D.C., 1939; Basel, 1957; Berkeley, 1969; Chicago, 1969; London, 1969; Windsor, 1982...,” 2015-2018). While often sculptural, her work increasingly cites the form and history of photography, especially photography’s role in constituting and deconstructing historical narratives online and in physical archives. Modigliani visual artworks are complemented and informed by her academic writing about photography and landscape (Engendering an avant garde: the unsettled landscapes of Vancouver photo-conceptualism, 2018), and public sculpture (Counter Revanchist Art in the Global City: Walls, Blockades, and Barricades as Repertoires of Creative Action (in press with Routledge, 2023).
Modigliani's visual work has been exhibited at many galleries and museums including Pennsylvania Academy of the Fine Arts Museum (Philadelphia), Yerba Buena Center for the Arts (San Francisco), Colby College Museum of Art (Waterville, ME), the Art Gallery of Nova Scotia (Halifax), the Museum of Contemporary Canadian Art (Toronto). Her critical writing can be found in academic journals and contemporary art magazines such as Mapping Meaning the Journal, Anarchist Studies, Prefix Photo, Art Criticism and C Magazine. Her book, Engendering an avant-garde: the unsettled landscapes of Vancouver photo-conceptualism, was published by Manchester University Press's Rethinking Art's Histories series in 2018. Her second book, Counter-Revanchist Art in the Global City will be published by Routledge in 2023.
CV provided on request
Traduzione italiana della biografia:
Leah Modigliani è professoressa associata di Studi visivi alla Tyler School of Art and Architecture (Temple University, Filadelfia, USA). Come artista e studiosa è impegnata in maniera transdisciplinare spaziando tra le belle arti, la storia dell’arte, la geografia critica, gli studi urbani e la politica. Il suo lavoro mira a rappresentare il potenziale liberatorio (diritto alla città) e il revanchismo neoliberista (spostamenti forzati, leggi punitive) di esperienza urbana. Nella produzione artistica si è soffermata sui temi dello sfratto (“How long can we tolerate this? An incomplete record from 1933-1999,” 2016-17), della città distrutta dalla guerra (“The City in Her Desolation,” 2017) e dai disastri naturali (serie “Cities of God”, 2021-22), e delle proteste contro le ingiustizie messe in atto nelle città (“Washington D.C., 1939; Basel, 1957; Berkeley, 1969; Chicago, 1969; London, 1969; Windsor, 1982...,” 2015-2018). Benché spesso plastica, la sua opera fa sempre più riferimento alla forma e alla storia della fotografia, in particolare al ruolo della fotografia nella costituzione e decostruzione di narrative storiche in archivi digitali o fisici. La produzione visiva di Modigliani integra e incarna la sua produzione accademica sulla fotografia e il paesaggio (Engendering an avant garde: the unsettled landscapes of Vancouver photo-conceptualism, 2018) e la scultura nella sua dimensione pubblica (Counter Revanchist Art in the Global City: Walls, Blockades, and Barricades as Repertoires of Creative Action, in corso di stampa presso Routledge, 2023).
La produzione visiva di Modigliani è stata esposta in molte gallerie e musei, tra cui la Pennsylvania Academy of the Fine Arts Museum (Filadelfia, USA), lo Yerba Buena Center for the Arts (San Francisco, USA), il Colby College Museum of Art (Waterville, Maine, USA), l'Art Gallery of Nova Scotia (Halifax, Canada), il Museum of Contemporary Canadian Art (Toronto, Canada). I suoi scritti nel campo della critica compaiono in riviste accademiche e periodici d'arte contemporanea quali «Mapping Meaning the Journal», «Anarchist Studies», «Prefix Photo», «Art Criticism» e «C Magazine». Il suo saggio Engendering an avant-garde: the unsettled landscapes of Vancouver photo-conceptualism è stato pubblicato nel 2018 nella serie Rethinking Art's Histories della Manchester University Press. Attualmente sta lavorando al suo secondo libro, Counter-Revanchist Art in the Global City.
CV fornito su richiesta.
Modigliani's visual work has been exhibited at many galleries and museums including Pennsylvania Academy of the Fine Arts Museum (Philadelphia), Yerba Buena Center for the Arts (San Francisco), Colby College Museum of Art (Waterville, ME), the Art Gallery of Nova Scotia (Halifax), the Museum of Contemporary Canadian Art (Toronto). Her critical writing can be found in academic journals and contemporary art magazines such as Mapping Meaning the Journal, Anarchist Studies, Prefix Photo, Art Criticism and C Magazine. Her book, Engendering an avant-garde: the unsettled landscapes of Vancouver photo-conceptualism, was published by Manchester University Press's Rethinking Art's Histories series in 2018. Her second book, Counter-Revanchist Art in the Global City will be published by Routledge in 2023.
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Traduzione italiana della biografia:
Leah Modigliani è professoressa associata di Studi visivi alla Tyler School of Art and Architecture (Temple University, Filadelfia, USA). Come artista e studiosa è impegnata in maniera transdisciplinare spaziando tra le belle arti, la storia dell’arte, la geografia critica, gli studi urbani e la politica. Il suo lavoro mira a rappresentare il potenziale liberatorio (diritto alla città) e il revanchismo neoliberista (spostamenti forzati, leggi punitive) di esperienza urbana. Nella produzione artistica si è soffermata sui temi dello sfratto (“How long can we tolerate this? An incomplete record from 1933-1999,” 2016-17), della città distrutta dalla guerra (“The City in Her Desolation,” 2017) e dai disastri naturali (serie “Cities of God”, 2021-22), e delle proteste contro le ingiustizie messe in atto nelle città (“Washington D.C., 1939; Basel, 1957; Berkeley, 1969; Chicago, 1969; London, 1969; Windsor, 1982...,” 2015-2018). Benché spesso plastica, la sua opera fa sempre più riferimento alla forma e alla storia della fotografia, in particolare al ruolo della fotografia nella costituzione e decostruzione di narrative storiche in archivi digitali o fisici. La produzione visiva di Modigliani integra e incarna la sua produzione accademica sulla fotografia e il paesaggio (Engendering an avant garde: the unsettled landscapes of Vancouver photo-conceptualism, 2018) e la scultura nella sua dimensione pubblica (Counter Revanchist Art in the Global City: Walls, Blockades, and Barricades as Repertoires of Creative Action, in corso di stampa presso Routledge, 2023).
La produzione visiva di Modigliani è stata esposta in molte gallerie e musei, tra cui la Pennsylvania Academy of the Fine Arts Museum (Filadelfia, USA), lo Yerba Buena Center for the Arts (San Francisco, USA), il Colby College Museum of Art (Waterville, Maine, USA), l'Art Gallery of Nova Scotia (Halifax, Canada), il Museum of Contemporary Canadian Art (Toronto, Canada). I suoi scritti nel campo della critica compaiono in riviste accademiche e periodici d'arte contemporanea quali «Mapping Meaning the Journal», «Anarchist Studies», «Prefix Photo», «Art Criticism» e «C Magazine». Il suo saggio Engendering an avant-garde: the unsettled landscapes of Vancouver photo-conceptualism è stato pubblicato nel 2018 nella serie Rethinking Art's Histories della Manchester University Press. Attualmente sta lavorando al suo secondo libro, Counter-Revanchist Art in the Global City.
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